Japon Geleneksel Sanatları ve El Sanatları
Japonya'da yemekten mimariye ve hizmetlere kadar çeşitli alanlarda faaliyet gösteren birçok zanaatkar var. Ancak nihai ürünleri yaratan geleneksel zanaatkârları da unutmamalıyız. Uzun bir tarihin ürünü olan ve nesilden nesile aktarılan eserleri gerçekten “sanat” olarak adlandırılmayı hak ediyor. Bu makale size, satın alması kolay olanlardan daha özel olanlara kadar bir dizi geleneksel zanaatla tanıştırıyor.
1. Edo Kiriko
Edo Kiriko, Tokyo'daki en ünlü geleneksel el sanatlarından biridir. Aşağıdaki resimlerdeki kırmızı ve mavi gibi renkli camlar üzerine güzel desenlerin oyulmasıyla yapılan bir cam sanatıdır. Edo Kiriko, 1834 yılında Edo'da ( şimdiki Tokyo ) "Kongo Kumu ( 金剛砂 )" adı verilen kum kullanarak cam oymaya başlayan cam ustaları tarafından doğdu. Meiji Dönemi'nin başında İngiltere'den bir cam ustası olan Emanuel Houptman, 10'dan fazla Japon ustasına cam oymacılığı tekniğini öğretti. Bu, mevcut Edo Kiriko tekniğinin temeli oldu. Bugün Edo Kiriko, Japonya'nın geleneksel el sanatlarından biri olarak kabul edilmektedir. Edo Kiriko ustalarının bu cam oyma tekniklerini kullanarak yaptıkları eserler o kadar güzel ki her zaman birçok insanın dikkatini çekiyor.
2. Nambu Tekki
Siyah dökümleri ve çok sayıda noktası olan bu araç, Nambu demir eşyası olarak da bilinen Nambu Tekki'dir ( 南部鉄器 ). Nambu demir eşyasının birçok farklı modeli vardır, ancak en ünlüsü demir bir çaydanlık olan "tetsubin ( 鉄 瓶 )" dir. Bu geleneksel el işi, Iwate Eyaletinde doğdu ve 17. yüzyıldan beri yapıldığı söyleniyor. Nambu demir çaydanlığın göze çarpan özelliklerinden biri de, içine su doldurup kaynatıp içtiğinizde şaşırtıcı bir şekilde demirin ne tadı ne de kokusu geliyor. Bu nedenle çayınızı bu demir demlik ile daha lezzetli hale getirebilirsiniz. Ayrıca çok dayanıklıdır ve iyi bakmanız koşuluyla uzun süre dayanır. Genellikle bu başyapıt, nesiller boyu aktarılacak bir aile yadigarı haline gelir.
Demir eşya, yaklaşık 10.000 Yen ile 50.000 Yen arasında değişen bir fiyat etiketi ile gelir. Günümüzde siyah olana ek olarak, kırmızı ve mavi Nambu demir kaplar da mevcuttur ve bir dizi Nambu demir kap dünyaya ihraç edilmektedir. Bu güzel siyah demir su ısıtıcısında çay demlemek, çay saatinizi daha harika hale getirecek . Nambu Tekki demir eşya aslen Iwate'deki Morioka'dandır, ancak ülkenin her yerinde satılmaktadır. Özel ev mağazalarında, Tokyo'nun Kappabashi Kitchen Caddesi'ndeki çeşitli mağazaların yanı sıra bir seçim bulacaksınız.
3. Arita-yaki
Çömlekçilik ve seramik sanatları, Japonya'nın en eski ve en değerli Japon el sanatları ve sanat formlarından biridir. Arita - yaki ( 有田焼 ), Arita ve çevresinde Saga Eyaletinde üretilen geleneksel seramik eşyadır . 400 yılı aşkın geçmişi olan bir zanaattır. Toyotomi Hideyoshi ( 豊臣 秀吉 ), Sengoku Dönemi'nde birliklerini Kore'ye gönderdiğinde, Hizen Eyaleti lorduna ( 肥前国, günümüz Saga ve Nagasaki Eyaleti ) eşlik eden Koreli çömlekçilerden biri olan Lee Sam-pyeong ( 李参平 ) Kore'den Arita'da bulunan çanak çömlek taşlarını kullanarak çanak çömlek yapmaya başladı. Bunun Arita - yaki'nin kökeni olduğu söyleniyor. Kırmızı, mavi ve altın renklerde güzel tasarımlara sahip beyaz porselen, Asya'nın güzelliğini hissettiren geleneksel bir zanaattır.
Japonya'da güzel çanak çömlekleriyle tanınan birçok köy / bölge var . Japon çömlekçiliği uzun bir geçmişe sahiptir ve her bölgenin kendine özgü bir tarzı vardır. Ünlü çömlekçilik bölgelerinin çoğunda çömlekçilik dersleri alabilirsiniz, ancak Tokyo ve Kyoto gibi şehirlerde de çömlekçilik atölyeleri vardır. Kendi kaselerinizi ve tabaklarınızı yapın ve eve Japonya'dan en iyi hediyelik eşyaları getirin !
4. Hakone Yosegi Zaiku
Hakone Yosegi Zaiku ( 箱根寄木細工 ), Hakone ahşap mozaik işi olarak tercüme edilir ve yaklaşık 130 yıl önce Kanagawa Eyaleti , Hakone'de ortaya çıkan bir ahşap zanaattır . Farklı damar ve renklerde çeşitli ağaç türlerinden yapılmış bir zanaattır. Desenler, ahşabın bir araya getirilmesiyle benzersiz kutular oluşturarak oluşturulur. Kullanılan ahşabın yanı sıra ürün de çeşitlidir; kafur ağacı, porsuk ağacı, sakura ağacı dahil, lake ağaç vb. Günümüzde Hakone Yosegi Zaiku ürünlerinin mektup kutuları, çekmeceler, mücevher kutuları, bardak altlıkları vb. Karakuri kutusu ( からくり箱 ) olarak da bilinen gizli kutu, yalnızca doğru sırayla işlenerek açılabilen hileler içeren bir kutudur. Sadece dört numara içeren basit numaralardan 100'den fazla numara içeren zor numaralara kadar çeşitlilik gösterir. Bulmaca çözmeyi seviyorsan, neden bir tane alıp denemiyorsun?
5. Vajima Nuri
Ishikawa Eyaleti , Wajima Şehrinde doğan lake eşya , Wajima - nuri'dir ( 輪島塗 ). Ne yazık ki kesin kaynağı bilinmiyor, ancak belgelerden 1476'da bir Wajima-nuri ustasının olduğu anlaşılıyor. Altın süslemeli parlak kırmızı ve simsiyah lake kaplar gerçekten muhteşem. Çorba kaseleri, yemek çubukları dahil olmak üzere çeşitli Wajima-nuri cilalı ürünler satılmaktadır., Jubako ( 重箱, Jubako kutuları ), el aynaları ve çay kapları. Wajima-nuri yapımında yer alan birçok adım vardır, daha ayrıntılı süreçleri dahil ederseniz 120'den fazla adım vardır. Diğer zanaatlar için genellikle tüm süreçlerden yalnızca bir zanaatkar sorumluyken, Wajima - nuri genellikle vasıflı işçilerden oluşan bir ekip tarafından yapılır. Pek çok süreçten geçerek üretilen güzel Wajima - nuri cilası, Wajima-nuri ustalarının olağanüstü çabalarıyla yaratılan bir zanaat cevheridir.
6. Kamakurabori
Kamakura, Tokyo'dan kolayca ulaşılabilen tarihi türbeler ve tapınaklardan oluşan bir kasabadır . Kamakura-bori ( 鎌倉彫 ), bu bölgede beslenen geleneksel bir zanaattır. Bu cila türü, ahşapta desenlerin dikkatlice oyulması ve renk katmanlarıyla cilalanmasıyla yapılır. Üzerine güzel desenler çizilir ve son bölüm olarak birçok kez lakelenir. Tepsi ve yemek çubukları gibi günlük ürünlerden süs saç tokaları, iğneler ve pandantifler gibi aksesuarlara kadar artık üretilmekte ve satılmaktadır. Kamakura - bori ürünlerinin cila parlaklığı ve güzel desenleri günlük yaşamınızı zenginleştirecek.
7. Hakata-ori
Hakata-ori ( 博多織 ), Fukuoka Eyaletinin merkezi olan Hakata'da üretilen ve 800 yılı aşkın bir geçmişe sahip ipek bir kumaştır. 1235 yılına dayanan 満田彌三右衛門 ( Mitsuta Yazaemon ), Song Hanedanlığına ( bugünkü Çin ) gitti ve dokuma tekniklerini edindi ve bu teknikleri 1241'de Japonya'ya geri getirdi. Hakata - ori'nin köklerinin bu olduğu söyleniyor.. Hakata - ori kumaşı ipek, altın ve gümüş ipliklerle dokunmuştur. Çok güçlü ve kalın, bu nedenle kimono kemerleri için oldukça uygundur . Günümüzde Hakata - ori kumaşından yapılmış kravatlar, çantalar ve kalem kutuları ve diğer eşyalar Hakata'ya uygun bir hediyelik eşya olarak üretilmekte ve tavsiye edilmektedir.
8. Furin
Furin, kavurucu yaz sıcağında Japon halkına rahatlama hissi veren Japon rüzgar çanlarıdır. Hafif bir esintiyi düşünmek bile sizi serinleteceğinden, rüzgar çanlarının çıkardığı rahatlatıcı, karıncalanma sesinin sizi daha az sıcak hissettirmesi beklenir. Bu Japon yaz sembolü, Tokyo'daki Shinohara Furin Ana Mağazası gibi hediyelik eşya dükkanları da dahil olmak üzere birçok dükkandan satın alınabilir ve yaratıcı hissediyorsanız, bir atölye sırasında kendinizinkini bile yapabilirsiniz!
9. Daruma
Japonya'dan popüler bir hatıra , dileğinizi gerçekleştireceğine inanılan uğur getiren daruma'dır . Daruma'nın hikayesi, uzun zaman önce bir Budist rahibin uzun bir süre meditasyon yaptığını belirtir. Aydınlanmaya olan azmi o kadar kararlıydı ki, neredeyse on yıl sonra kolları ve bacakları düştü. Uğur tılsımı için tüyler ürpertici bir hikaye.
Genellikle kırmızıdırlar ve kaşları turna gibi yapılır ve bıyık veya yanak kılları kaplumbağa veya kaplumbağa kabuğu gibi yapılır, çünkü turna ve kaplumbağa uzun ömürlülüğü temsil eder. Ancak yerel dükkanlarda farklı tasarımlar var, örneğin Tsukuji Balık Pazarı'nda daruma kaşları balık gibi görünecek şekilde yapılıyor. Daruma her boyutta olabilir, washi kağıdından el yapımıdır ve üzerlerinde göz yoktur. Buradaki fikir, rüyanızı hayal ederken daruma sol gözü çizmek ve rüyanız gerçekleştiğinde sağ gözü boyayarak daruma görüşünü geri vermektir. Daruma'yı hemen hemen her turistik mağazadan, ayrıca Tokyo Hands gibi alışveriş merkezlerinden ve marketlerden satın alabilirsiniz.
10. Bonzai
Japon el sanatları denilince akla ilk gelen şey olmayabilir ama Bonsai kesinlikle bir Japon sanatıdır ve Bonsai'ye bakmak geleneksel bir zanaat olarak görülebilir. Ağaçlar temelde minyatür saksılı ağaçlar ve bitkilerdir ve orada en güzel görünecek şekilde yetiştirilirler. Bonsai, uzun bir geçmişi olan ve bakımı ve görünümü ile ilgili uzun bir dizi gereksinime sahip eski bir sanat biçimidir. Bonsai ağaçları farklı boyutlarda, şekillerde ve fiyatlarda gelir. Ne yazık ki bir Bonsai ağacını hatıra olarak eve götürmek zaman alıcı ve pahalı bir süreç olacak ve birçok ülkede bonsai ithalatını yöneten, ithalat izinleri, bitki karantinası ve yetiştirme alanı denetimleri gibi katı önlemler var.
11. Temari
Temari, çeşitli nakış teknikleri kullanarak dekoratif toplar yaratmayı içeren geleneksel bir Japon halk sanatıdır. "Temari" kelimesi Japonca'da kelimenin tam anlamıyla "el topu" anlamına gelir ve sanatın 7. yüzyılda Japonya'ya yayılmadan önce Çin'de ortaya çıktığı söylenir. Bir temari topu yapmak için, önce sıkıca sarılmış bir iplik veya kumaştan top şeklinde bir taban oluşturulur. Ardından, topun üzerine bir dizi renkli iplik tasarımı işlenerek karmaşık geometrik desenler ve tasarımlar oluşturulur.
Temari topları, dekoratif değerlerinin yanı sıra tarihsel olarak çocuklar için oyuncak, törensel ve dekoratif amaçlarla da kullanılmıştır. Bugün temari topları genellikle sanat eseri olarak sergileniyor ve onları yaratma geleneği Japonya'da nesilden nesile aktarılmaya devam ediyor.
Japonya'da bazıları diğerlerinden daha güzel olan pek çok harika geleneksel zanaat var ve bu liste hepsini kapsamaya bile yaklaşamıyor. Japon sake, origami, haiku'lar, Japon bıçakları, kokeshi bebekleri, washi kağıdı, kimono yapımı, katlanır yelpazeler ( sensu ), Japon şemsiyesi ( wagasa ) ve eski moda animeleri bir düşünün . Bunlar, Japonya'dayken zevk almanız / denemeniz için dünyaca ünlü Japon el sanatlarından sadece birkaç örnek.
Tüm bu zanaatların ortak noktası, Japon geleneksel el sanatları zanaatkarlarının haleflerini bulmalarının giderek zorlaşmasıdır. Zanaatkarlık genellikle nesilden nesile aktarılır, ancak bu günlerde genç nesil aile işine her zaman ilgi duymuyor. İş modellerini değiştirmek için, geleneksel el sanatları satan bazı yerler, bu zanaatı kendi ellerinizle yapmayı deneyebileceğiniz deneyimler sunmaya başladı.
