Asteriks ve Obelix'i kim icat etti?

    Asterix'in sinemadaki maceraları denilince akla hemen hemen sırasıyla Claude Zidi, Alain Chabat, Thomas Langman / Frédéric Forestier ve Laurent Tirad'ın yönettiği canlı aksiyon filmleri geliyor. Noel tatillerinde M6'da düzenli olarak yeniden yayınlanan, aynı adlı ünlü çizgi romandan esinlenen birçok çizgi filmi bir şekilde gölgede bırakan bir popülerlik. Asterix – Sihirli İksir'in Sırrı'nın piyasaya sürülmesi vesilesiyle ( buradaki incelememiz ), Journal du Geek sizi bir efsanenin detaylandırılmasına büyük katkı sağlayacak 50 yıldan fazla bir animasyon efsanesine geri dönmeye davet ediyor. Fransız kültürü içinde kendi başına.

    ''Asteriks'' nedir? Kült karakteri kadar bir evren olan bu isim, günümüzde Fransız popüler kültürünün sembolü olduğu kadar gerçek bir markadır. Senarist René Goscinny ve tasarımcı Albert Uderzo tarafından kendi adını taşıyan çizgi romanda yaratılan Asterix, ilk kez 1959'da Pilote dergisinin 1. sayısında ortaya çıktı. Kahramanın ilk macerası olan Galyalı Asteriks, ardından kodlarını icat etti ve kısa sürede bir hale geldi. Fransa'nın en sevilen dizisi. Özellikle, muazzam güçler veren sihirli bir iksir kullanımı sayesinde Roma birliklerini püskürten Sezar'a şiddetle karşı çıkan iki Franchouillard Galyalı olan Asterix ve Obelix hakkındadır.

    “ MÖ 50'deyiz. Galya'nın tamamı Romalılar tarafından işgal edildi... Hepsi mi? Hayır ! Çünkü yılmaz Galyalıların yaşadığı bir köy işgalciye hâlâ ve her zaman direniyor. Ve Babaorum, Akvaryum, Laudanum ve Petibonum'un yerleşik kamplarındaki Roma lejyonerlerinin garnizonları için hayat kolay değil…  ”

    37 Asterix albümünün her biri, Galyalı kahramanın geliştiği dünyadan artık ayrılmaz olan bu sözlerle başlar. Sonunda her hikayenin ilk bağlamını, yani Galyalılar ve Romalılar arasındaki bitmek bilmeyen mücadeleyi oldukça iyi özetleyen bir metin.

    Başından beri okuyucuların beğenisini kazanan Asterix, fiili bir seri haline geldi. Başarının nedenleri? Hedefe ulaşan kelime oyunları, eğlenceli görsel şakalar, ustaca dozlanmış prova komedisi, tipik bir Fransız tarihi bağlamı, ikonik karakterler, fantastik bir sihirli iksir ve hemen tanımlanabilir bir grafik stili.

    Elbette görsel - işitsel dünyanın fenomeni ele geçirmesi uzun sürmedi. Şubat 1967'de Pierre Tchernia'nın yönettiği bir televizyon filmi Asterix'e hayat verdi. Galya'da İki Romalı başlıklı eser, Galyalılar ve Romalılar zamanında kendini tarih ders kitabına dalmış bulan genç bir çocuğun son gününü şiirsel bir şekilde tasvir ediyor. Arsa, etten kemikten aktörler tarafından somutlaştırılan iki lejyonere odaklanırsa, Asterix ve Obelix animasyonlu olarak görünür ve Roger Carel ve Jacques Morel tarafından dublaj yapılır.

    Eserin televizyonda yayınlanmasından sadece birkaç ay sonra, sinemalarda çizgi film biçiminde ilk uzun metrajlı film gösterime girdi. Aynı adı paylaştığı Asterix the Gaul albümünden mantıklı bir şekilde uyarlanan bu ilk sinemasal atılım, gişede mükemmel bir sonuçla sonuçlandı. 2.415.920 milyon izleyici, görüntüleri sinemalarda keşfediyor. O zaman filmin popülaritesi, karakterin kolektif bilinçaltındaki her şeye gücü yetmesinden biraz daha fazla oturur.

    Artık modası geçmiş ve çizgi romanlardan animasyonlu görüntülere sıradan bir aktarıma benzeyen film, yalnızca Asterix'in beyaz perdedeki ilk adımlarını kutsadığı için değil, aynı zamanda franchise'ın geri kalanı üzerindeki etkisi nedeniyle animasyon destanında önemli bir tarih olmaya devam ediyor. . Flaman Belçikalı Ray Gossens tarafından yönetilen çizgi filmin yaratılmasından tamamen dışlanan ve nihai sonuçtan olduğu kadar projeye dahil olmamalarından da mutsuz olan Uderzo ve Goscinny, bir sonraki uzun metrajlı film için köklü bir yöntem değişikliği istiyorlar..

    Başlangıçta karanlık odalarda gün ışığını görmek için ikinci Asterix çizgi filmi olması planlanan La Serpe d'or, daha sonra pratik olarak tamamlandı, ikilinin dayattığı talepler tarafından iptal edildi ve yıkıldı. O zaman amaçları, bir sonraki filmin kavramsallaştırılmasına tamamen dahil olmak ve mümkün olduğu kadar çok sanatsal kontrolü elinde tutmaktır.

    1968'de, franchise'ın en ünlü hikayelerinden biri olan Asterix ve Cleopatra yayınlandı. Uderzo ve Goscinny, bu sefer kendilerini ikinci bölümün yönetmenleri ve senaristleri olarak kabul ettikleri için davalarını gerçekten kazandılar. Perde arkasındaki bu radikal değişiklikten, Galya'nın Kleopatra ile olan maceraları sadece birkaç damgayı koruyor. İlham aldığı albüme mümkün olduğunca sadık kalma arzusunda Galyalı Asteriks'e nispeten benzeyen film, çizgi romanın kendine özgü nitelikleri ve göz alıcı Mısır ortamı sayesinde üstün bir devam filmi olduğunu kanıtlıyor.

    Kleopatra'nın hamamı sırasında söylenen pasaj ve Arsenik pudingi sahnesi gibi zaman dışı birkaç an, filmin diğer animasyon bölümlerinin çoğunun üzerine çıkmasına ve en güzel temsilcilerden birini oluşturmasına izin veriyor.

     1974'te Albert Uderzo, René Goscinny ve yayıncıları Georges Dargaud tarafından yaratılan animasyon stüdyosu Idéfix açıldı.Fransız Walt Disney olma olasılığını gören senarist ve tasarımcı için sonunda bir rüya gerçek oldu. Uderzo'nun sözlerinin desteklediği büyük bir hırs:

    Goscinny ve ben , halk onları izlemiş olsa da önceki filmleri izlerken çok mutsuzduk. İlk iki film bizim için bir şöhret iddiası değildi. Ve ilklerini birkaç kez geçmek zorunda kaldık… Daha iyi bildiğimiz için daha fazla hissettiğimiz bu kusurları gözden geçirerek devasa hale geldiler! Bunun için, bu tür şeylerden kaçınabiliriz. Goscinny ve ben storyboard yapıyoruz ve umarım her şeyi denetliyoruz. Çünkü bu sefer çizgi film Paris'te kendi yarattığımız bir stüdyo tarafından üretilecek. Hem yazar hem de yönetmen olacağız, animatörlerle gerçekten yakın çalışacağız. Bu maceraya atılıyorsak, paketi koymuş olmamızdandır! »

    Idéfix stüdyosunun yaratılması, 1976'da muhteşem Les Douze Travaux d'Astérix ve 1978'de La ballade des Daltons da dahil olmak üzere sadece iki uzun metrajlı filmle sonuçlandı. Herkül'ün on iki çalışmasından esinlenen ilk film, bugün hala en uzun metrajlı filmlerden biri olarak kalıyor. Şimdiye kadar yapılmış en iyi Asterix filmleri, tüm kategoriler birleştirildi.

    Hala iki suç ortağı tarafından yönetilen bu üçüncü bölüm, çok sayıda kaydın karıştığı bir dizi antoloji dizisini sunuyor. Fantastik yedinci olay sırasında korkunun bile araya girdiği, son derece çeşitli bir gösteriye yol açan bir önyargı. İçinde Asterix ve Obelix, içinde garip yaratıkların bulunduğu bir galerinin bulunduğu karanlığa dalmış korkunç bir mağara olan Canavar'ın inine girmelidir. Uderzo ve Goscinny'nin ekranda kafatasıyla oynanan bir tenis oyunu ve iskelet kuşların görünümü de dahil olmak üzere bazı gerçeküstü ve rahatsız edici vizyonları gerçekleştirme fırsatı. Özellikle Pierre Tchernia'nın Asterix ve Obelix ile röportajını canlı aksiyon ve hareketli görüntülerden oluşan 5 dakikalık bir videoda gören özgünlüğünün ve sağlam tanıtımının gücü sayesinde, Les Douze Travaux Fransa'da 2.210.277 milyon ve Almanya'da 7.198.628 giriş topladı. Ne yazık ki, bu açık başarı hem ruhsatın ekonomik refahını hem de atasının kuğu şarkısını işaretleyecektir.

    5 Kasım 1977'de Paris'te René Goscinny, kendi kardiyoloğuyla yaptığı stres testinin ardından kalp durmasından öldü. Nitekim, bir egzersiz bisikletinde bir seansı elektrotlarla kaplı vücudu ile pratik yaparken, sanatçı kendini kötü hissettiğini belirtiyor. Birkaç dakika sonra 51 yaşında hayatını kaybedecek. İznogoud'un yaratıcısı için, geç yazarın icat ettiği en unutulmaz şakalara layık trajikomik bir son. Ertesi yıl ve bunun sonucunda Idéfix stüdyosu kapılarını erken kapattı.

    Asterix ve Sezar'ın Sürprizi 1985'te Gaumont ve Dargaud Films sayesinde geri dönüşünü işaretlemeden önce, Asterix franchise'ı neredeyse 10 yıl boyunca ekranlardan kayboldu. Bu yeni uzun metrajlı filmin kontrolünde, Brizzi kardeşler bu sefer Asterix Legionnaire ( 1964 ) ve Asterix Gladiator'ı ( 1967 ) uyarlıyor. İki yönetmen, Asterix ve Obelix'in Falbala'yı ve nişanlısı Tragicomix'i Romalıların pençesinden kurtarmak amacıyla Sezar'ın ordularına katıldığını anlatan sempatik bir hikaye çıkarıyor. Özellikle öncekilere göre üstün grafik kalitesiyle öne çıkan animasyonlu lisansın tatmin edici bir bölümü.

    Küçük Galyalı'nın maceralarının bu sinematik canlanmasından sadece bir yıl sonra, aynı adlı çizgi romandan alınan Bretonlar arasında Asterix, Fransız sinemalarında vizyona giriyor. Kaynak materyale çok sadık olan film, mizahını ve atmosferini koruyor. Böylece ahşap bir Big Ben ve Londinium Kulesi vizyonlarının dönüşünde İngiliz kültürüyle eğlenen çeşitli anakronizmleri koruyacağız. Geri kalanı için, Asteriks ve Sezar'ın sürprizinde olduğu gibi, çekimler hiçbir zaman önemli yenilikler sunmadan orijinal çalışmanın görünümünü en iyi şekilde geri yüklemekle yetiniyor.

    Asterix ve 1989'daki menhirin darbesi, ardından 1995'teki Fransız - Alman yapımı Asterix ve Indians gibi sonraki iki film için de geçerli olan bir gözlem. çizgi filmler, unutulmaz olmasa da, tamamen etkili, onurlu eğlence olan uyarlamalar sunar. Fransa'da sırasıyla 1.445.980 ve 1.059.709 milyon kümülatif giriş ile bu bölümler, önceki bölümlere kıyasla rakamlarda gözle görülür bir zayıflama olmasına rağmen, izleyiciler arasında belirli bir ilgiyi sürdürmeyi başardı.

    1990'ların sonu, Galya'nın animasyonlu versiyonlarının geçici olarak sonunu gördü, ancak karakterin değil. Bu, 1999'da Caesar'a karşı canlı aksiyon filmi Asterix ve Obelix'te hayat buldu. Claude Zidi'nin yönettiği ve yayınlandığı tarihte 8 milyondan fazla seyirciyi çeken bir Fransız gişe rekorları kıran film. O andan itibaren, franchise esas olarak canlı çekim görüntülerine odaklandı. Asterix and the Normans'ın ücretsiz bir uyarlaması olan Asterix and the Vikings, karakter için animasyonun geri dönüşünü 2006 yılına kadar göstermedi.

    Asterix'i bir karikatüre uyarlamaya yönelik bu yeni girişim, nihai sonucundan ( övgüye değer ama cesaretten yoksun ) daha fazla, teknik açıdan dizi için bir yaklaşım değişikliğine işaret ediyor. 1970 - 1995 yıllarının panjurlarında bulunan geleneksel animasyonun katı özellikleri, burada çok daha akıcı bir görsel oluşturma lehine kayboluyor.

    Filmin yapımı hakkında yönetmen Jesper Møller şöyle açıklıyor: '' Bu film için bizim mücadelemiz buydu. Karakterlerin fizyonomisine değil, aynı zamanda çizgi romanın zihin durumuna da saygı göstermeliydik. Film, çizgi romandan daha fazlasını sağlamalı, ama hepsinden önemlisi, Asterix ve Obelix'i bu kadar başarılı yapan enerjiyi ve özellikleri bozmamalı. Geleneksel tekniği kullanmamıza rağmen, daha yoğun, daha zengin görüntüler elde etmek için bilgisayar görüntülerini de kullandık. Eskiye karşı yeni değil, en iyi sonuç için ikisinin birleşimidir.' '

    Asterix, 2014 yılında destanın tarihinde ilk kez bir uzun metrajlı filmde bilgisayar tarafından oluşturulan görüntüleri kullanarak tam bir mutasyon gerçekleştirdi.

    Asterix – Le Domaine des Dieux, Fransa'da 2,996,194 milyon giriş ile ülkesinde animasyonlu bir Asterix için en iyi gişe rekorunu kırdı. Alexandre Astier, Jean-Rémy François'in yazma yeteneği kadar hak edilmiş bir başarı olan Philip LaZebnik, filmin yaratıcı ve keskin diyaloglarla donatılmasına izin veriyor ( "- Roma'yı çağrıştıran ama gerçekte Roma olmayan bir isim alacaktı. - Soğuk." ). Kaliteler aynı zamanda eski bir Pixar animatörü olan Louis Clichy ve Astier'in yapımına da atfedilebilir. Dönen bir krediden, Sarà perché ti amo şarkısının Galyalıların günlük yaşamını noktaladığı bir müzik sekansından geçen, Obélix tarafından hadım edilen bir hava balesine kadar her şey orijinal evrene özgü mizahı ve merakı yansıtıyor.

    Bu nedenle, Goscinny ve Uderzo'nun kahramanının birkaç yıllık sanatsal gezintiden sonra ihtişamını yeniden kazanmasını sağlayacak olan güzel bir başarı ( 2008'de Olimpiyat Oyunlarında Asterix, 2012'de Asterix ve Obelix: Majestelerinin hizmetinde ) nostalji, sadakat ve teknik yenilikleri birleştirin. Bir anlamda ve tamamen yeni bir macera sunacak olan Asterix – The Secret of the Magic Potion'ın piyasaya sürülmesi ışığında, iki adamın mirasının yan tarafta daha fazla parladığını söylemek cazip gelebilir. 2001'de Alain Chabat'ın yönettiği neredeyse dokunulmaz kısmı hariç, canlı filmden çok animasyon.