Tom Poelmans. Soyut ve figüratif sanat arasında

   İtalyan hükümetinin kısıtlamalarına rağmen Andrea Festa Fine Art , sanatçı Tom Poelmans ve Danilo Stojanović'ineserlerini ilk kez İtalya'da sergileyen ikili kişisel sergisiyle kapılarını yeniden halka açtı .

   Sanatçılar 7 Mart'taki açılışa katıldılar: bu vesileyle Romalı ziyaretçilerle tanışma ve sanatlarını karakterize eden temalar ve görüntüler hakkında konuşma şansı buldular. Andrea'nın ev galerisindeki iki yarı yay, alanı iki simetrik odaya böler; bu odalar, ev içi görünümü ve samimi hissi, onu çift kişilik bir kişisel gösteriye ev sahipliği yapmak için mükemmel bir alan haline getirir.

   Bu ay, Belçikalı sanatçı Tom Poelmans'ın küratörlüğünü Domenico de Chirico'nun yaptığı bu ikili serginin, The Hidden History'nin yarısına bakıyoruz . Sergide beş yeni sanat eseri yer alıyor: The Gathering , Pink Portrait , Maskot , DayDreamer ve Chimaera .

   Antwerp doğumlu sanatçı Tom Poelmans, Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi'nde okudu ve 2010 yılında mezun oldu. Kariyerinin başlangıcından itibaren, sanatsal yeteneklerinden pek emin olmadığı için, neredeyse sadece soyut resim ile deneyler yaptı.

   Ancak Floransa'ya gittiğinde, Giotto'nun Rönesans öncesi eserleri ve oranlarının kusurluluğu onu büyüledi. Günümüzde 13. yüzyıl sonu ile 14. yüzyıl başı arasında yaşamış olan İtalyan Ortaçağ sanatçısının eserleri sanat tarihinde Ortaçağ'ın bitişini ve Rönesans'ın başlangıcını işaret etmektedir.

   Bu kasıtlı küçük hatalar, bir noktada “resimlerimde çizim kullanmam gerektiğinin açık olduğunu” hisseden sanatçıda bir şekilde yankılandı, ancak henüz bu teknikten son derece emin değildi.

   Ancak 2020'de Los Angeles'ta bir aylık ikametgahı sırasında, ilk kez çizimlerle denemeler yapmaya karar verdi ve bu, kariyeri için ezber bozan bir şey oldu. Onun sergi vesilesiyle Zamanın Sonu de Galerie Rodolphe Janssen 2020 yılında, nihayet ilk figüratif eserlerin bazılarını sundu. Bir sonraki sergisi için Roma'da Andrea Festa Fine Art'ta hem soyut hem de figüratif resimler sergilemeyi tercih etti.

   “İşlerimle hikayeler anlatmayı seviyorum” diyor. “Bir planım yok, hazırlık skeçleri de yapmıyorum.” Saklı Tarih'te yeralan Chimaera adlı ana parçaya gelince , resim yapmaya zihnindeki bir alan, bir nedenden dolayı geçilemeyen bir alan fikriyle başladı.

   “Bir resimdeki bu tür müstehcen unsurları seviyorum” diyor. “Sanat tarihini, sembolizmi ve mitleri severim. Rönesans'ın üzerimdeki etkisi bu.”

   Bunun yerine, diğer resmi Maskotu'nun yapımı, Tom'un 2-3 hafta boyunca üzerinde çalıştığı, yukarı bakan bir maske - kendi portresi - fikriyle başladı. Ama sonra kendine bunun fazla tahmin edilebilir olabileceğini söyledi ve maskeyi çevreleyen daha küçük öğeleri ekledi - bir kabuk, bir elma, bir bardakta bir çiçek.

   “Öngörülemeyen şeyleri severim” diyor. “Ressam olarak kendimi bile şaşırtmayı seviyorum, bu yüzden resim yapmaya başlamadan önce resim yapmıyorum.” Bu eser için stüdyosunu süsleyen nesnelerden ilham aldı: oyuncaklar, hatıralar, Yunan heykelleri. Bunu yaparken Tom, memleketindeki stüdyosunu hatırlatan kendi dünyasını yaratmak için bu semboller ve metaforlarla oynuyor.

   “Bu, kelimenin tam anlamıyla beni çevreleyen stüdyomun bir temsili” diyor. "Belki de elma, Adem ve Havva'nın sembolüdür. Sudaki çiçek hayattır. Bu -küçük bir heykeli işaret ediyor- bir bakıma bilgelik, nedenini bilmiyorum. Yarın başka bir şeye dönüşebilir.”

   Tom, eserlerine ev sahipliği yapan ev galerisinin sahibiyle yaptığı işbirliğiyle ilgili olarak, Andrea'nın çalışmalarını ilk kez Instagram'da gördüğünü ve ardından 2021'in başında iletişime geçtiklerini söylüyor. Sanatçı, eserlerinin sergilenmesini ilginç buluyor. bir galerinin dışında ve birinin özel dairesinin duvarlarında asılı, “burada çok iyi çalışıyor” diye yargılıyor.

   2010'dan beri Tom Poelmans, Los Angeles'taki The Cabin LA'deki The Eternal Sunday , Brüksel'deki Kusseneers Gallery'deki The Human Condition ve Antwerp'teki Souterrain'deki We Do A Solo sergileri de dahil olmak üzere, uluslararası grup ve kişisel sergilerde sergilenmektedir .